Kobo Abe - kedvencek - oldal 1
Mindhárom regény a híres japán író Kobo Abe a témája az emberi magány egy ellenséges kapitalista társadalomban.
A hős a regény „idegen arc” eltorzult egy robbanás a laborban próbál létrehozni egy új maszk, de tudja, hogy az adott személy arcát - ez volt a lelkiismerete.
Magánnyomozó, keres egy eltűnt személy a regény „Burnt Card” hirtelen megfogja a logika szökevény.
Formájában groteszk ötlet elidegenedés fejeződik ki a regény, allegóriája „Man-box”, ahol a hős menekülni próbál a világ kartondoboz falainak a doboz.
A társadalom nem tud menekülni, - arra a következtetésre jut Kobo Abe. Csak megváltoztatni, meg lehet változtatni az emberi állapot.
Kobo Abe
KEDVENCEK
Abe 1924-ben született. Diplomáját Orvostudományi Kar a University of Tokyo. Orvos, azonban nem működik egyetlen nap: látta hívó irodalmi kreativitás. 1948-ben az első történet megjelent a magazin „Útjelzési végén az utcán.” De híre hozta a regény „Crime S. Wall Kurumi.”, Amiért elnyerte a legmagasabb irodalmi díjat Japánban - Akutagawa díjat. Ez történt 1951-ben.
Abe szerzett hírnevet nemcsak mint író, hanem mint egy drámaíró és rendező. Írt számos játszik, némelyik lefordított magyar nyelv ( „Fortress”, „Vadászat rabszolgák”, „szellemek köztünk”). Abe hozza a játszik ő hozta létre a „Studio Abe.”
1980-ban vezette Abe színházi csoport - huszonöt ember - folytatta túra az Egyesült Államokban és előadást tartott öt nagyvárosában, köztük New York, Washington, Chicago. A turné nagy siker volt, amely megerősítette a helyességét a kreatív elvek Abe.
Persze, hogy ugyanabban az időben regényíró, drámaíró és rendező, az írás nem csak a rádió és a televízió. Abe azt mondta, hogy ez a sokoldalúság lehetővé teszi számára, hogy jobban megértsék a szintetikus jellege art. Talán azért, mert az ő regényei valami hasonló drámai műveket, mert az író kell, mondja Abe, mielőtt a munka az érzékek, mert érzelmi válasz, majd gerjeszti és elme.
„Ahhoz, hogy Magyarországon nyomtatott, - mondja Abe, -. Egy nagy megtiszteltetés minden író Minden az én kiadvány a Szovjetunióban - egy esemény nagyon boldog számomra Egyrészt azért, mert én vagyok a régi rajongója az orosz irodalom az iskolában voltam magával ragadott az a kreativitás .. a két óriás az orosz irodalom -. Gogol és Dosztojevszkij Elolvastam majdnem mindent írta őket, nem is egyszer, és tartom magam, hogy tanítványaikat.
Különösen nagy hatással volt rám Gogol. Összefonódása fikció és valóság, mert mi a valóság jelenik meg nagyon világosan és meggyőzően, megjelent munkáim révén Gogol, megtanított arra, hogy.
Másodszor, véleményem szerint, nem író, akinek munkája érdekes, nem léphet túl a saját országukban. Így az a tény, hogy a munkák fordították a Szovjetunióban, valamint számos más országban szerte a világon, jelentős számomra, mert azt mutatja, hogy a munkám felkeltette a figyelmet, hogy nem csak a japán olvasó. Nem vagyok annyira biztos magában, hogy eltúlozzák a helyüket Japánban, és még inkább a világirodalom, mégis minden alkalommal munkáim legyőzni a határait Japán, úgy érzem, az izgalom és a büszkeség.
Meg akartam mutatni, hogy mi válhat a világ, ha ez uralja a gyűlölet, ha az emberi kapcsolatok deformálódott. Az emberek több kell. A legfontosabb dolog most az, hogy az emberiség - a béke, békés, termékeny életet. Az erőfeszítések folynak ezen a területen, érdemes a globális támogatását. "
Ezek a szavak rávilágítanak az ideológiai és művészi elvek Abe és ugyanabban az időpontban, hogy az óriási tekintetében az író, hogy az orosz kultúra és az irodalom. By the way, meg vagyok győződve arról, amikor találkozott az író.
Kreativitás Abe - egy összetett jelenség, nem egyértelmű. Egy dolog biztos: Abe megdorgálta a gonosz a modern polgári társadalom erőtlen, jelentéktelen ember, szembe a nyilvánosság számára. És ez a téma jelen van az összes műveit az író. A téma az elidegenedés, a magány az emberek ellenséges személyiség polgári társadalom - a fő témája a három regény szerepel ebben a gyűjteményben.
Kétségtelen előzték idő - egy figyelemre méltó vonása kreativitás Kobo Abe, amelyen tudjuk magabiztosan mondani, hogy ő idegen volt mozdulatlanság és kábulat az ő képek és karakterek. Nem, ő nem süllyedni egy félig elfeledett világ a múlt. Az ő munkája, ha korrelál ez a korábbi tapasztalatokkal észrevehető elmozdulás az olvasó kapcsolata a művészi módon, amely szükségtelenné vált, hogy megteremtse a megjelenése hasonlóságot mutat a telek, vagy az élet, a valóság.
„Face Tovább” első pillantásra úgy tűnhet, egy új emberi tragédia, aki elvesztette arcát a szó legigazibb értelmében. A robbanás a laboratóriumban egy férfi arcát alakult szörnyű sebeket, és meg van győződve, hogy a deformitás, azaz külső csúfsága, elállta az utat az emberek. Most már van ítélve, hogy a magány. És valaki úgy dönt, hogy felszámolja a tragédia. Az egyik módja -, hogy fedezze az arcát egy maszk. Úgy tűnik, annyira egyszerű -, mert a modern fejlődése kémia mintha teszi ezt a lehetőséget. De minden sokkal bonyolultabb és tragikus, mert a hős ismeretlen a valódi természetét a maszk, nem tudom, hogy az emberek mindig maszkot visel. És hirtelen elkezd látni: „Minden ember zárja be az ablakot a lélek maszk a hús, és elrejti az alatta lakozik piócák”, és mivel a maszk úgy viselkedik, mint egy „első ember az igazi képet.”
Ezzel kapcsolatban az alkalmazkodás a regény Zhorzh Sadul azt írta, hogy „torz ember ... szimbolizálja Japán arc, feldúlták a háborút.” Így Abe ahogy benyúlik a heves vita, a világ vezető és Japánban különösen a személy azonosságát azonosítására identitásukat és helyét a világban.
Visel maszkot, a hős hirtelen rájön, hogy „könnyen veszi a szerepét, amely az igazság”, és volt társulás az úgynevezett „imaginárius számok”, amely, mint amilyennek látszik, természeténél fogva hasonló a maszkot. Ez a „furcsa szám, hogy amikor a négyzeten pedig negatívba A maszk is van valami hasonló velük. Tegye fel a maszkot a maszk - ugyanaz, mint hogy ne viselje egyáltalán.”