Kínai rock-és mit eszik
Kína - nem csak a Mennyei országban. Sok ismeretlen marad, ott született és a kínai rock-and-roll, miután felszívódik a szellem az amerikai kultúra. Jóllakott nyugati zenei alkotások, a keleti vette fel a modern (nem bevonása nélkül a hagyományos kínai), az eszközök és „Vdarili szikla ebben a lyukban.”
A jelenséget a „kínai Rock” gyökerei a zenei stílus „északnyugati szél”. Forefathers műfaj áramok lett két készítményeket - „Sintyanyu» (信天游) és a „Nincs szív» (一无所有). Ezek egyesítik a hagyományos kínai motívumok, fűszerezés a gyors ütemben a nyugati, fokozza a ritmust, és egy olyan agresszív basszus.
New gyorsan felkeltette a hangos és energikus teljesítmény, amely erősen ellentétben áll az előző kantopop stílusban. Továbbá, a kínai rockzene lett a megtestesítője kultusz mozgalom „keresi a gyökereit.”
Készítmény „északnyugati szél” voltak világosan tükrözi a növekvő elégedetlenség idején a fiatalok. A politikai vonzata a dalok mutatott nyugati ideológia, amelynek célja az önkifejezés, amelynek célja a modern generáció.
„Prison Song” - egy új trend úgy tűnik, ellentétben a „északnyugati szél” a kínai kultúrában. Ennek oka az a népszerűségét a mozgás szolgált felhalmozódott fáradtság a túlzott hivatalos stílus az élet és az ideológiai platform.
A fő közönsége a kínai rock, amely egyesíti a „észak-keleti szél” és a „Prison Song”, voltak diákok és bohém társadalomban.
A hátoldalán az érme.
A kínai kőzet nem jelölt kifejezett hátránya, mert a műfaj, másrészt lett a himnuszt és a fő inspirálója a fiatalok. Ezért a fő hátránya fading említhetjük adott irányban, amely jelentősen befolyásolja a cenzor kommunista pártok, valamint a látszat és korlátozás tilalmát továbbítására ilyen zenét a televízióban.
„Overlap oxigén” ebben a műfajban, amennyiben a lendületet a gyors visszatérést a kantopop jelenet, amely alatt kezdett alkalmazkodni számos népszerű rock előadók, annak érdekében, hogy megfeleljen az igényeinek javítására jövedelem és az életszínvonal.
Valódi himnusza kínai szikla volt a dal - „Nincs semmi a lélek”, amely végre Cui Jian. ezáltal zenész és igen népszerű. A pálya lett a „friss levegőt” a diákok, képes volt egyesíteni individualizmus közvetlen és nyílt kifejezése. Hamarosan szimbólumává vált napot tulajdonú generációs fiatal értelmiségiek az ő kiábrándulás. Cui Jian a gyakran nevezik az „apa” a műfaj.
Tang-dinasztia - etnikai art-rock és prog metal zenekar, amelyet gyakran neveznek az első hullám nehézfém Kínában.
A diákok már többször megjegyezte, hogy a Tang-dinasztia zene elviszi vissza az ősi kínai civilizáció. A közös munka dominál kombinált progresszív rock, art rock és a hagyományos kínai vokális technikákat lírában.
Érdemes megjegyezni, hogy a csapat hamar a cím a legfőbb művelői heavy metal zenét. Ebben a kitüntetést egy csomó fontos szerepet játszott a villám gitáros Liu Yijun, úgynevezett «Lao Wu».
Végül Twisted Machine - Peking csoport, amely négy ember. A zenész munkája ihlette Rage Against The Machine, ezért adta magát a neve a mássalhangzó - Twisted Machine és elkezdte pozícionálja magát, mint egy hardcore csapat.
A csapat óriási sikert ért el hazájában, majd a csoport vezetője Van Syao úgy döntött, hogy elhagyja a bandát személyes okok miatt. Helyére jött Liang Liang, aki egyben az új „jeladó” a csoport, és vezetett Twisted Machine egy új stílust a funkciók nu metal és rapcore.
Végül meg kell jegyezni, Kína híres nemcsak a magas hegyek, hanem a jó minőségű és jól fejlett rockzene, mögötte egy rögös utat a túlélés. Annak ellenére, hogy minden kísérlet, hogy „squeeze” ez persze a „fogd rá oxigén”, a mai napig, vannak példák a csapatok, amelyek nem engedtek a nyomásnak az ellenfelek.
Catherine Gordovskaya. különösen modernrock.ru