hagyományos Arts

hagyományos Arts

Home | Rólunk | visszacsatolás

A „tenyészet” (a latin „termesztett”) van az irodalomban körülbelül 500 meghatározásokat. Az első meghatározása kultúra adta az angol kulturális antropológus Tylor. Úgy vélte, hogy a kultúra - az összeg minden emberi tevékenység, beleértve a tudás, hit, művészet, erkölcs, törvények, szokások, a nyelv, valamint a képességek, készségek, tanult ember.







A kétértelműség a „kultúra”, a különböző értelmezéseket korlátozza a képességét, hogy ez egy egyedi és egyértelmű meghatározása.

A modern orosz kulturális tanulmányok három megközelítés meghatározása kultúra: antropológiai, szociológiai és filozófiai. A sok meghatározások azt sugallja, hogy a kultúra - összetett jelenség, és mindegyik definíció kiemeli a fél kultúra.

Egy különleges hely az emberi kultúra veszi szellemi kultúráját. Ez egy fontos oktatási és képzési rendszer, hogy van, amikor megalakult a személy. Szellemi kultúra nélkül nem létezhet a eltárgyiasítás. Ezért spiritualitás nyilvánul csak intelligencia - az aktív, gyakorlati megnyilvánulása lelkiség.

Attól függően, hogy ki hozza létre a művészet, mi az a szintje, és aki a fogyasztó különbséget a hagyományos, tömeges, avantgárd művészet. Az azonos típusú art tartozhat a magas és populáris kultúra: a klasszikus zene - a magas és populáris zene - a tömeget, a fóliák Fellini - magas és kaland - tömeg. Vannak azonban olyan műfajok irodalom (fikció, detektív történetek és képregények), amely mindig egy olyan népszerű vagy tömegkultúra, de soha nem elég magas. Ugyanez történik a konkrét műalkotások.

A fő cél az, hogy megvizsgálja a hagyományos, tömeges és az avantgárd művészet.

Gólok kövesse az alapvető munkafeladatok:

- megtanulják az alapokat a hagyományos művészeti;

- úgy népművészeti;

- tanulmányozza a fejlesztési avantgárd művészet.

A készítmény az absztrakt használt kézikönyvek és előadások a listában használt források.

Art, ami létezik a legalacsonyabb szakaszában a fejlődés minden nép a világon, és tartja a szoros egymásutánban kapcsolat minden alapvető szempontot: a képeket, műfajok típusok funkciókat. Sajátosságai a hagyományos művészet telítettség mitológiai szimbolikája, személytelen és szakszerűtlen munka jellegét, szorosan kapcsolódik a vallási-kulturális komplexum.

A „hagyományos művészetek” meghatározott fő lényegét, szemben a modern művészet. Kezdve a klasszikus ókor, a művészek igyekeznek kifejezni műveiben, egyéni stílus és az eredetiség. A népművészet személyiség is jelen van, de rosszabb, mint az első helyre a hagyomány. És a hagyomány folytatódik évszázadok, sőt évezredek nemcsak módon a képek, hanem a kompozíciós jellemzői. Ez a fő közötti hasonlóság a hagyományos és a primitív art. [1]

Arts ausztrálok és a busmanok népek a Far North hasonlóságot mutat a művészet a kőkorszakban. Ezek a törzsek a közelmúltig főleg foglalkozó vadászati, halászati ​​és gyűjtése. Art a mezőgazdasági termelők és állattenyésztők Afrika, Malajzia, Észak-és Dél-Amerikában ismerik fémek, megállapítja hasonlóságot a szakterületen a bronzkor.

Egyet jelent a „hagyományos művészeti” lehet tekinteni a „népművészet (art).” Jelenleg számos országban ez egy része a modern kultúra. A „népi” sok jelentése van. Népművészet értendő, mint valami ősi, őshonos, eredetileg rejlő etnikai csoport, törzs vagy nemzet. Népművészeti a legszorosabban kapcsolódik a nemzeti hagyományok és kultúra ez a legfőbb különbség a munka az egyes művészek. A hagyományos népművészet mutatkozik nemcsak a formális, hanem az ideológiai értelemben. [2]

Ez arra utal, mindenekelőtt az a tény, hogy a népművészet kapcsolódik a mitológia, ősi rítusok, hiedelmek és szokások. Ez a mentális hagyományos művészeti magyarázza stabilitását elemi geometriai szimbólumok, díszes építmények, a legtöbb etnikai kultúrák. Népművészet tartalmaz „amatőr art”, azaz kreativitás, akik számára ez a tevékenység nem a szakma. Ezzel szemben a szakmailag képzett művészek, népművészek nem annyira össze, mint követni a hagyomány, a kollektív tapasztalat sok nemzedék. Ebben a kísérletben, mint általában, csak a legjobb, a szűrt nagy hagyománya van a stílusok, formák és témák.

Hagyományos és népművészet szorosan kapcsolódik az emberek életét, ez így van, egyrészt, a művészetek, és a másik - egy alkalmazott jellegű. Sok formája népművészet, hogy kisebb vagy nagyobb mértékben megmaradnak primitív szinkretizmus: esztétikai és művészi funkció az ilyen munkák nem lehet elválasztani a haszonelvű és ünnepélyes. Népművészet jellemzi általánosítás, hangsúlyozva az alapvető adatokat, szándékos torzítás szándékos túlzás jellemző pózok, ismétlés bizonyos motívumok és stílus dekorációval.

Bár tömeges művészeti találhatók történetek az ősi civilizációk, eredeti tömegkultúra derül csak a modern időkben a folyamat során az iparosodás és az urbanizáció, az átalakulás osztálytársadalom nemzeti kialakulása általános írástudás lebontása számos formája a mindennapi kultúra az iparosodás előtti típusú hardvert replikáció és a broadcast, stb

Könyvében „Lázadás a tömegek” José Ortega y Gasset fejleszti a gondolat, hogy a modern társadalom és a kultúra ütött egy súlyos betegség dominanciája lelketlen, mentes minden emberi vágy-laikus, hogy elő életmód egész államban. A kritika ezt a jelenséget úgy érezte, a legtöbb filozófus Ortega y Gasset után megy Nietzsche, Spengler és egyéb kulturális tanulmányok.







Az érvelés a megjelenése „egy új fajta ember” - „tömeg” az ember - spanyol filozófus kötődik elsősorban az európai történelem és erősíti a rendkívül kifejező statisztikákat. „Dicsőség és felelőssége, hogy a történelmi aréna ki a tömegek XIX században”, - írja, utalva arra, hogy a tizenkét évszázados fennállása - az VII XIX - Európa lakossága nem haladta meg a 180 millió ember. időszakban és 1800-1914, több mint száz éve, egy kis, elérte a 460 millió. ilyen szédítő növekedése Ortega jelentett „egyre több és több tömeget, hogy a gyorsulás a lépcsőzetes felületére a történet, hogy nincs ideje, hogy élvezze a hagyományos kultúra" . „A különlegessége időnk - írja továbbá Ortega -, hogy középszerű lélek nélkül hazudik saját középszerűség, félelem jogukat rá, és előírja, hogy minden és mindenhol.” Ez a hiánya a hagyományos kultúra a modern társadalomban vezet annak lebomlását szellemi és erkölcsi hanyatlás.

Tudományos és technológiai fejlődés hozzájárult a szabadidős tevékenységek nem csak a választottak, mint korábban volt, és a legszélesebb társadalmi területeken. Kitöltése szabadidő vált előjoga tömegkultúra, ami abban nyilvánul meg elsősorban mindenféle irodalom és a művészet. Különösen fontos csatornákat az általános demokratizálódás kultúra az elmúlt évtizedekben vált a film, TV és természetesen sport (a tiszta megtekintésére rész), gyűjtése egy hatalmas közönség, amit a vágy a lelki kikapcsolódást.

Kritikus megközelítése a „népi kultúra” csökken állításait elhanyagolása a klasszikus örökség, hogy ő állítólag egy eszköz a tudatos manipuláció az emberi szervezetre; rabszolgává és egységesíti a fő alkotója minden kultúra - egy szuverén identitás; Hozzájárul az elidegenedés a valós életben; zavaró őket az elsődleges feladat - „a lelki és a gyakorlati fejlődés a világ” (Marx).

A főbb tendenciák és megnyilvánulásai a kortárs tömegkultúra, a következők:

1. Ipari „szubkultúra gyermekkor”: a gyermekek irodalom és művészet, iparilag előállított játékokkal, gyermek klub és táborok és más félkatonai szervezetek kollektív oktatási technológia. Ez az iparág a célja, hogy nyílt vagy rejtett egyetemessé gyermekek oktatása, elültették szabványosított normák, ideológiák miropredstavleniya megalapozza alapvető érték orientációk, hivatalosan támogatott a közösségben.

2. tömeges középiskola, amely szorosan kapcsolódik a célzott növények „szubkultúra gyermekkor”, csatolni kell a diákok az alapokat a tudományos ismeretek, filozófiai és vallási elképzelések a világ, a történelmi szociokulturális kollektív tapasztalat az élet az emberek, egységesen, ezt a tudást és nézetek alapján szabványos szoftver;

3. média (a média), a műsorszórás a lakosság a jelenlegi dátumot „magyarázza a” hétköznapi ember értelmében események, vélemények és akciók tisztviselőinek a speciális területeken, a társadalom, a gyakorlat és értelmezze ezt az információt a perspektíva, az egyes érdekeket angazhiruyuschego ez a média „ügyfél” hogy valójában közvélemény alakításában különböző kérdéseket az érdeklődés a „vevő”;

4. A rendszer a nemzeti (állami) ideológia és propaganda, „hazafias” polgári oktatás, ellenőrző és formálják a politikai és ideológiai irányultsága a lakosság manipulálása tudata az érdekeit az uralkodó elit, a politikai megbízhatóság, és a kívánt viselkedést »mozgósítás« a hajlandóság a társaság;

6. A tömeges politikai mozgások: politikai-ideológiai párt és az ifjúsági szervezetek, a tömeges politikai gyűlések, tüntetések, propaganda cég. Ők kezdeményezték az uralkodó és az ellenzéki elit, hogy vegyenek részt tömeges politikai intézkedések a lakosság, legtöbbjük távol a politika és az elit érdekeit, nem csak érti a politikai programok által kínált nekik.

8. Ipari és alkotó a kép a „javítja” az egyén fizikai adatok: tömegsport mozgalom, testépítés, aerobic, sport turizmus, szolgáltató fizikai rehabilitáció, hatálya az egészségügyi szolgáltatások és gyógyszeripari változások megjelenése, a padlón. Ez az iparág egy adott területen a közös szolgáltatási ágazat, egységesíti a fizikai személy adataira összhangban az aktuális módot a kép alapján vagy ideológiai attitűdök a hatóságok a formáció az ország potenciális katonák a szükséges sport és a fizikai állóképesség.

Avant nyer féktelen szabadság, drazsék és izgalmas, de ugyanakkor azt mutatja, a bomlás, a pusztítás integritásának a tartalom és a forma. Rejlő egyes áramok avantgárd művészet hangulatát irónia, játékok, karnevál, álarcosbál maszkok nem annyira, mint válik egy mély belső viszály a lélek a művész. avantgárd ideológia hordoz pusztító erő.

A rendszer az esztétikai értékek, a huszadik században a kultúra. összpontosított innovatív megértése, hogyan kell írni, és élni, meg kell különböztetni két szemközti elvek - a modernizmus és A. és. Ellentétben a modernista art, amely elsősorban az innováció terén a formáját és tartalmát, és az AA. Elsősorban épít innovatív értékrendszerek területén pragmatika. Garde nem, mint a modern, bezárkóztak a szobába, és írjon az asztalra; A nagyon értelmében ő esztétikai helyzet - az aktív és agresszív hatást gyakorolnak a közönség. Előállítása sokk, botrány, sokkoló - anélkül, hogy ez egy .. lehetetlen.

Továbbá: „A legjelentősebb az élen - a szingularitás, showiness. De ez a legkevésbé szokatlan formája és tartalma: ők csak annyiban fontos, amennyiben a „miért” befolyásolja a „mit” és „hogyan”. Vanguard mindenekelőtt - szokatlan pragmatikus feladat, szokatlan viselkedése az alany és a tárgy. Vanguard még nem hozott létre új poétika és a poétika nincs; de ő alkotta meg az új retorika: nem klasszikus, „nem arisztotelészi” rendszere karok az olvasó, néző vagy hallgató. Ezek az eszközök alapján a megsértése „pragmatikus szabályok”: az élvonalban az alanya és tárgya, a kreativitás, és nem tudott eleget céljuknak. Ha a klasszikus retorika - a használata extra esztétikai esztétikai technikákat annak érdekében, az új retorika - a tárgyak létrehozását és kvaziesteticheskih kvaziesteticheskih helyzetekben. Extrém szempontból jelenségek sem csúnya objektum viselkedik, mint egy esztétikai funkciót (például Marsel Dyushan helyett szobor meg egy talapzaton piszoár), vagy esztétikai tárgy jár esztétikus funkció (igen, Dmitriy Aleksandrovich Prigov temeti a papír „koporsók” száz verse). Ezért hatásos nemlétező (virtuális) esztétikai tárgyak, az egész hangsúlyt az extra esztétikai hatás: az ütéseket, és zavarba ejti a közönséget már nagyon hiányát art (mint például a „Vers az End” Baziliszkusz Gnedova, amelynek szövegét tartalmazza a címet, és egy üres oldal ). Minden az ügyet az ügyes szervezet az élet: elég, hogy rögzítse a répa helyett nyakkendő vagy felhívni a kutya az arcát. "

Abból a szempontból jellemzés és a tipikus tipikus modernista avantgárd egészen más volt harakterologicheskie gyököket. Íme néhány jellemző modernisták: sovány, hosszú Joyce, Proust nőies; kicsi, vékony, mint valaha megijedt, Franz Kafka; hosszú, vékony Sosztakovics és Prokofjev; száraz kis Igor Stravinsky. Mindez skizoid autizmus, zárt esztétikai világban. Nem lehet bemutatni őket egy terület vagy egy platformon sokkoló a közönséget. Azt kell tennie, hogy még csak nem is a külső adatokat.

Látjuk, hogy a mai mesterséges világ körül beton, acél és üveg ipari civilizáció közötti kapcsolat ember és a felsőbb hatalmak, a szerves természet és másokkal szűkítettük le az abszolút minimumra és ott vákuum van szigetelve, a férfi volt szüksége „a kábítószer „sokkal több, mint valaha. Ezért nem volt „tömegkultúra”, amelynek lényege az, milyen hatással van a tudat az ember, ő a valósághoz és érzelmi érzékenység. „Népszerű kultúra” van egy óriási hatást gyakorol a kultúra egészét, ez nagyban vágy, hogy az egységesség a kulturális jelenségek. „Tömegkultúra” nem igényel az a személy, hogy töltse lelki energia, az érzéseiket, a szabadságot, hogy van, bármit, ami megköveteli a jelentős Art.

A hatása tömegkultúra az emberek fejében nagyon jó, főleg ez sposobustvet TV. A televízió úgy van kialakítva, hogy többek között a reggeli televíziós, az átlagember most kezd látni a különböző baglyok




Kapcsolódó cikkek