Festés fa festmény titkok Petrykivka
Szemelvények a könyvből: „Mistetstvo petrikіvskogo rozpisu” (az orosz és ukrán nyelven)
Az egyik alapvető törvényei a készítmény a Petrikovsky minta tselostnost.Takomu felfogás él a bizonyos szabályok, módszerek és eszközök, különösen az ilyen. Mindegyik készítményt ki kell egyensúlyozni a töltés a lap nagy és kis tételek, színes foltok, amelyek hagyományosan Petrykivka falfestmény szemben van egy kiegyensúlyozott szimmetria vagy aszimmetria.
Vannak még törvények gépelés és a kontrasztot. Gépelési abban nyilvánul meg, hogy a jellegzetes virágos elem, köszönhetően a stílus továbbított tipikus és gyakori kép növény- és állatvilágot. kontrasztok a törvény vezethető át a kontrasztok értékek (a legnagyobb vannak elhelyezve az összetett központ, és a kis - az élek), a színkontraszt a meleg és hideg színek (. piros és zöld, kék és narancs, stb) a mennyiség és a sík kontrasztok (tranziens szélütés , fehér-raying az alapokat a színes, reflexiók létre néhány térfogata az egyes elemek a háttérben a sík megoldások a kompozíció egészében). Mindez azt látjuk a képen a művész N.Shulik „Dekoratív panel” 1968.
Amellett, hogy a törvények, engedelmeskedik nekik is vonatkoznak bizonyos szabályok összetételét. A legfontosabb ezek közül az átviteli sebességét szabályok, a szimmetria vagy aszimmetria, elválasztás kompozit központ.
Egy példája átviteli sebesség a festmény yavlyaetya kompozíciós diagram „begunets” egyébként - „fríz” Begunets formák díszítő szalag, amelyben a fő elemek ritmikusan ismétlődő. E rendszer szerint szabott legősibb falfestmények összetételét. Létrehozásában a ház belseje rendszer „begunets” használt széles körben. megérintette a sütő tetejének tér körül ablakok és ajtók, a interwindow mólók.
A mai Petrikovsky rajz övdísz gyakran kiegészítik a rendszer „pot”, „íz”, „szőnyeg”, és mások.
Lásd, milyen szépen kivitelezett begunets művész P.Gluschenko.
Ajánlás. beguntsa festés kell kezdeni a teljesítménye a alapelemeit a készítmény (virágok, levelek), forgalomba őket az azonos távolságra egymástól, és minden egyes alkalommal fordult az ellenkező irányba. Ezt követően, az alapvető elemek egymást egy hullámos vonal, és részletes leírást (rügyek, fűszálak, kúp, stb).
A szív a legtöbb korai kompozíciós rendszerek Petrykivka festés - szimmetrikus mintázat, amely továbbítja állapotban relatív nyugalmi (ábrán látható Vera Pavlenko „Budyakov, hogy a maca” 1938.). Azonban, meg kell fizetnie a figyelmet arra, hogy a szimmetria építési kizárólag a körvonalait a szám, inkább tükrözi a részek körül vízszintes vagy függőleges. Ez nem feltétlen, és valójában a szimmetria (a festmény elérni az abszolút szimmetria szinte lehetetlen).
Ábra. Pelagei Gluschenko "Kvіtka" (1946) azt mutatja, egy aszimmetrikusan egyensúlyban készítmény. Ugyancsak jellemző (és a mi időnkben a leggyakoribb), hogy Petrikov mintát.
A aszimmetrikus (és így nagyobb a mobil) készítmények egyensúly elérésekor különböző módszerekkel: bevezetése térbeli szünetek szembeállítani formák által ábrázolt méret, szín, hang és al.
Ezek a módszerek a munkájukban, „Pavic a viburnum” (1963) Basil Sokolenko
Identity Petrykivka festmény a legnagyobb mértékben fejezik révén speciális technikák és eszközök, amelyek már régóta kialakult Petrikov központ.
Ezek a technikák általában kapcsolódnak az irányt telepítését a rajzon. függőleges, vízszintes, átlós, program nyolc, stb.; geometriai forma, amely helyezett készítmény (kör, négyzet, ovális, négyszög), valamint a hagyományos formális-plot-készítmények ( „begunets”, „virág” (Ukr. „kvіtka”), „ág”, „íz”, " pot "" szőnyeg "" táj "" műfaj összetétele. "
Az ábra Petrikov mesterek Fedor Panko „Lapaty csokor” (1969) látjuk az építőiparban a készítmény séma szerint nyolc, ami népszerűvé vált a 60 -70 éves a 20. században.
Kezdve a szárat bázis felfelé növényi redukált forma, mint a lineáris távon. Ez ad különleges a készítmény stabilitását és az egyensúly.
Tekintsük a legnépszerűbb rendszerek Petrykivka festés.
Ezek közé tartozik a "virág", "pot", "csokor", "ág", "szőnyeg", "Tájkép", "műfaj készítmény", "begunets" ( "befagy").
Mi nem lesz téved, ha azt mondjuk, hogy a leggyakoribb és legkedveltebb művészek minden generáció a rendszer a „virág”.
A freskó eredetileg mindig érvényesült növényi virág dísz. Itt van, hogyan írja az egyik alapítója a Petrikov központ Alexander szekrény :. „A falfestmények a falu Petrikovka végre szinte kizárólag női munka kezdődik, hogy a festék nagyon nagy virágok, majd csatlakoztassa az ágak és levelek, majd egyenletesen tölti meg a teret kisebb virágok, rügyek és levelek. Munkájukat nagyon gyorsan Petrikovskaya művészek, akik mindenekelőtt a teremtés dekoratív színes foltok. mindenekelőtt domináló sóvárgás színtartományt. a legnagyobb figyelmet fordítanak díszített uw „tükör” (a központi rész) a kemence, ahol nagy virágok kerülnek. "
Transzformált sejt fala rompisi független dekoratív kompozíciót, „virág” nem vesztette el az elsődleges jellemzőit, nevezetesen az egyik szár lehet elrendezni két vagy három különböző virág levelek, rügyek, gyümölcs klaszterek. Virágok gyakran különböző színű és formájú, és még a levelek is „kölcsön” egy másik növény. Ugyanakkor, mint már említettük, van egy tökéletes összhangot a színösszeállítás. Teljesen mesés készítményt érzékelhető, mint a nagyon is valós személy.
A legismertebb énekes kompozíciós design „virág” volt művész Pelagia Gluschenko. Felett elhelyezett egy töredéke annak munkáját.
Nézd is a munkáját, „Szőlő” (1960), melyeket az alábbiakban. Ebben az egész készítményt írt egy ovális, szőlő és virágok nagyon dekoratív és tökéletes harmóniát formában és színben. Nagyobb alkatrészeket központjában található az apró (rügyek, fű, levél) - keret is. A készítményt egészében észlelik és kiegyensúlyozott munka.
A kompozíciós rendszer „csokor” is szereti Petrikov mesterek. Két vagy három egymásba fonódó szár található rajtuk virágok, rügyek, levelek, bogyók, kúpok, fűszálak, stb ez minden, ami általában egy csokrot.
A kompozíciós rendszer „pot” volt jellemző a mesterek az idősebb generáció. Ez egy sokoldalú zöldség motívum (gyakran növényi geometrikus) dísz sok nemzet. „Pot”, a kutatók szerint - szimbolikus kozmológiai világrend rendszer, univerzális kép inspirálta alárendelt emberi természet, egyfajta vallási jelkép. Symmetry „virágcserép”, az egyensúlyt a az elemek elrendezése jelzik nyomai az ókori keleti kultusz a szent fa és a képe. Kommunikáció „virágcserép” a cselekmény „Világfa (fa)” megerősítette madár sziluettje kép az ő koronáját, vagy a bázis közelében a törzs. „Pot” gyakori falfestmények, dísztárgy hímzés, kerámia, rajz pysanok a vytynankah, faragás és így tovább. D. A Ukrajna területén, ez a motívum óta ismert a 18. század végén.
A szemléltetés, az általunk választott rajzolóként Galina Pavlenko „Virágok virágcserép” (1962).
Egy másik érdekes kompozíciós rendszer, amely szerette festeni a mester vezető és középgeneráció nevezte „Kilim” ( „szőnyeg”). Mint szőtt vagy hímzett szőnyeg ilyen készítményekben Layout épült növekvő vagy csökkenő sorrendben.
A mi példánkban (ábra előadó N.Koshlyachenko) középső rész alakja egy téglalap, keretes „beguntsom”.
Kép dekoratív táj (lásd a munkát Marfy Timofeevny Timchenko "Over the River") a Petrikov festmény hosszú hagyománya van. Sok művész fordult ez kompozíciós rendszert. Modern mesterek folytatja a hagyományt elődei, így munkájuk identitás és mély költészetet.
Nézd meg a minta a dekoratív táj, végre hideg színek művész Fedor Panko alapján Tarasz Sevcsenko vers „Reve ta Stogniy Dnіpr széles.”
Úgy kezdődik, az emberek képei, melyek egyike lett az első, hogy festeni a művész Nadezhda Belokon. Ő találta fel a saját műfaj, amely gyakran fordult - „Wedding vonat” (vonat Ukrajnában az úgynevezett menyasszony a vőlegény és a vendégek, akik elmentek az esküvő). Az egyik lehetőség „lakodalmas menet” N.Belokon adunk az alábbiakban.
A következő cikkben röviden áttekintjük a munka a legfontosabb központja a fejlesztés Petrikov festőművész