Ez nem egy kép, akkor ceruzarajzok! hiperrealizmus
Hiperrealizmus egy nem egy fényképet, festett ceruzával! Egy új irány a sok kritika: néhány csodálom, mások vajon mit kell felhívni, és költeni annyi erőfeszítést annak megállapítása, hogy egyszerűen a kép.
Egy kis történelem
Ha beszélünk közvetlenül a kifejezés eredete. Azután megjelent a hetvenes években a múlt század, a fotókiállítás abban az időben. Miután közel 30 éve a kifejezés nevezték csodálatos trend a művészeti tevékenység.
Emellett érdemes megjegyezni, jelenléte az úgynevezett kortárs hiperrealizmus. amely ellentétben elődje, nem törekszik túl pontosan át a képet, hogy valóban szinten. Minden jelenet és tárgyak festése hiperrealizmus valamilyen módon részletezett létrehozni eredményeként néhány valóság illúzióját. Úgy véljük, hogy a gyökerek a kortárs hiperrealizmus és nem megy a filozófia Jean Bodriiyyara amelyben megtalálható ez a mondat: „a szimuláció, amit a valóságban soha nem létezett.” Érdemes megjegyezni, hogy ebben az irányban is működik más művészek - filmesek, szobrászok és még ugyanazon a fotósok, akik nem látja ezt során közvetlen versenytársa.
Mint művész fest egy giperrealist
A legegyszerűbb anyagokat használják elsősorban: valaki felhívja ceruzák, tollak, golyóstollak, faszén, hogy valaki mindenféle színben. A legérdekesebb az, hogy a legtöbb mesterek e tájolását autodidakta.
A folyamat vége Diego fatsio- giperrealista autodidakta látható az alábbi képen. Mester működik, mint egy tintasugaras nyomtató, kezdve a bal felső sarokban, a felhasznált anyagok: szén és ceruza. Az egyik feladat tovább tart, mint kétszáz órát:
hiperrealizmus ceruzával
művészek hiperrealizmus
A legjelentősebb és legismertebb művészek ebben a műfajban - Zhak Boden, Chak Klouz, Pedro Campos, Erik Christensen és mások.
Érdekes megjegyezni, hogy mind a modern mesterek ebben az irányban szórakoztatta a tény, hogy tisztelői tehetségüket és azok, akik először látják képeket, van egy hosszú ideje gondolat - most ott van a teremtés egy ecset vagy egy fényképet.
Ahhoz, hogy a modern mesterek tartalmaznia kell az ilyen szakemberek:
Milan Marcello Baren megbirkózni 4-6 órán át, hogy újra ismerős számunkra a dolgokat papíron.
Dzheremi Geddes. Nézzük műveit, néha úgy tűnik, hogy ez egy kollázst a photoshop. Természetesen ez nem így van, de csak írástudó és ugyanabban az időben, az egyedi használata arányban jellemző csak a varázslót.
Érdemes megjegyezni, hogy a művész nem kerülik megy túl a határértékeket a vászon, és nem fogja követni a szokásos kanonokok és törvényeinek festés. Ebben az esetben úgy tűnik, hogy a szemlélő érdekel, hogy mi történt, szándékosan bevonják a folyamatba.
Casa Juan Francisco. Amikor először megnézi a fotót a művész, úgy tűnhet, hogy ez egy fotó, áthaladt egy egyszerű szűrő Photoshop. Azonban ez a vélemény téves, mert előttünk - az igazi létrehozása a művész. A legérdekesebb tény - és ezáltal műveik Juan egy egyszerű golyóstoll, egy munka ez tart átlagosan hat ilyen cikkeket írt.
Az elemeket, akkor is mindig érdekelt művészek ez a tendencia. Például a tengeri festő-giperrealista vélem, a fő hangsúly a tevékenységét - a lehetőséget, hogy képet alkosson a tenger és a víz.
Ran Ortner. Amerikai művész.
