Ancient Színház - studopediya
Színház (görögül. # 952; # 941; # 945; # 964; # 961; # 959; # 957; - az alapvető érték - space szemüveghez, majd - a látvány # 952; # 949; # 940; # 959; # 956; # 945; # 953; - Úgy néz ki, lásd) - látványos művészeti forma, amely a szintézis a különböző művészetek - irodalom, zene, tánc, ének, képzőművészet és mások és saját sajátosságait: tükrözi a valóságot, a konfliktusok, a karakterek, valamint azok értelmezése és értékelése, jóváhagyása egy vagy más elképzelések itt megy végbe drámai cselekményt, döntően a színész. Az általános „színházi” kifejezés magában foglalja a különböző típusok: dráma színház, opera, balett, a bábszínház, pantomim színház, stb minden alkalommal, a színház volt a kollektív művészeti ;. A modern színház létrehozását a játék, ráadásul a színészek és a rendező, a részt vevő művész-designer, zeneszerző, koreográfus, valamint prop, jelmez, sminkesek, színpadi munkások, világítás.
Fejlesztése a színház mindig is elválaszthatatlan a társadalom fejlődésének és az állam a kultúra általában - a sajátosságok, a társadalmi fejlődés volt kötve a virágzó, vagy csökken a gyakorisága a színház a különböző művészeti irányzatok és az ő szerepe a lelki életben, az ország
A színház született legrégebbi vadászat, mezőgazdasági és más rituális ünnepségek, allegorikus formában reprodukálni a természeti jelenségek, vagy a munkafolyamat. Azonban a rituális cselekvés maga még nem volt a színházban: hogyan találjuk meg a művészet, a színház ott kezdődik, ahol van egy néző - ez magában foglalja nemcsak a kollektív erőfeszítések az alkotás folyamatában a munka, hanem a kollektív felfogás és esztétikai célú színházi éri csak abban az esetben ha a színpadi történést rezonál nézők.
A fejlődés korai szakaszában a színház - a népi fesztiválok ének, tánc, zene és drámai akció létezett a megbonthatatlan egységét; a folyamat továbbfejlesztése professzionalizációval a színház elvesztette eredeti sintetizm kialakított három fő típusa van: dráma színház, az opera és a balett, valamint néhány köztes formákat.
Azokban a napokban már csak két darab műfaji - tragédia és a komédia. Íródtak többnyire mitológiai vagy történelmi témákat. Minden szerepe van az emberek. Színészek hatalmas maszkok és buskins. nem volt táj. A nők nem mindig és mindenhol megengedett a képviselet, különösen a komédia, és voltak, mint általában, külön a férfiak. Görögországban, a szakma a színész ítélték tekintélyes és Róma - szégyenletes.
Híres drámaírók az idő: Aeschylus, Szophoklész, Euripidész, akiket az atyák görög tragédia, Arisztophanész - vígjáték atyja. In Rome meg lehet jegyezni, Plavta komédia és a Seneca hogy a továbbított termék Euripidész.
Görögországban között drámaírók versenyt tartottak. kiválasztási győztes véleményét nyilvánosságra hozza.
Az ókori Rómában voltak népszerűek atellan bohózat, nevetséges rövid ismertetés szellemében bohóckodás.
Együtt a hivatalos ott is régi népi színház, melyeket vándor komédiások - phlyax játék és pantomimeseivel. Játszottak a primitív kis darab háztartási, szórakoztató, szatirikus, gyakran obszcén tartalmat az utcák és terek, a színészek nem viselnek maszkot, a nők képviselete vehettek részt.