A művészet mint kulturális jelenség, ingyenes dolgozatok, esszék és értekezések
A görög mitológiában Apolló, az egyik legfontosabb istenek a görög kultusz, többek között volt Musaget (Gr. „A vezető a múzsák”). Az a tény, hogy a görögök már a legkorábbi időkben, hogy megértsék a művészet lényegét, írja egyik versében, a híres görög történetíró Hésziodosz (VIII-VII században BC ...):
Sokan tudják, hogyan hazudni az igazság.
Ha azonban azt akarjuk, az igazság és tudunk beszélni.
Ezután Hésziodosz mondja, és a művészet erejét, hogy ha a múzsa támogatta a költő, aki tudja visszafizetni a „nagy veszekedés”, hogy kényelmes a bajban lévő emberek, dönteni „szigorúan az igazság szerint.” Nem csoda, hogy a mítosz ...
legendás énekes Orpheus azt mondja, hogy az ő énekel megszelídített vadállatok és mozgott sziklák.
Így az ősi mítoszok azt mutatják, hogy a megjelenése art emberi társadalom természetes, és jön a parancsára és védelme alatt az istenek.
számos elmélet létezik a származási art. Szinte mindegyikük látható gyökerei különböző aspektusait az élet és a munka a primitív társadalomban.
Egyes elméletek erednek művészeti munka, amelynek szüksége vezetett a rituális táncok és egyéb tevékenységek, amelyek mintájára, szimulált valós gyakorlati órák az emberek. Mégis ismert mű dal kíséretében mozgások, amelyek bemutatják az adott munkafolyamat. Ezek a „játékok” lehetne viselni egy mágikus jellegű, feltételezve, hogy az összes elkötelezett ember mozgások és tevékenységek majd hatással lesz egy adott témáról, és segít elérni a kívánt eredményt. Azt is feltételezzük, hogy a régi „mulatság” rögzített némi tapasztalat őseink. Ezért más teoretikusok (Schiller J. Huizinga) úgy véli, hogy az alapján a primitív művészet a játék, mint az egyik tényező a fejlesztés a kultúra általában.
Van egy vallási elmélet, amely szerint a művészet által keletkeztetett az istenek akarata, és annak megnyilvánulása. Platón az okokat a szakterületen, hogy a szája az énekes - € - mondja az istenek, aki maga is énekes ebben az időben van a tudatos, bizonyos költői őrület, majd eléri a legmagasabb csúcsok art. Arisztotelész kapcsolódik a megjelenése art az utánzás jellege. Egyes kulturális szakemberek, művészettörténészek azt sugallják, az oka a művészet a különleges képességek a művész, „előre”, „vchuvstvovatsya” a dolgok lényegét, és adja át a munkáját.
De minden elmélet, kivétel nélkül azt mondják, hogy a művészet egy különleges világ által generált emberi szellem, egy speciális területén az emberi tevékenység. És ha az erkölcs jelenik meg átható jelenség, amely nélkül nem lehet formája az emberi élet és tevékenység, a művészet felüdítő művében az egész univerzum az ember, azokat a felek kívánják, akár nem kívánatos számára, valamennyi formáját a viselkedését. Magában hordozza egy hatalmas világ a fantázia és a fikció, egyrészt, és úgy viselkedik, mint egy igazság, a jóság és a szépség - a másikon.
A fenti megfontolások látható, hogy a művészet, mint minden kulturális jelenség, amely tartalmaz egy különleges fajta tevékenység irányul, és a környező emberi világ, amelyben a művész megtanulja, értékeli, átalakítja, és maga az ember és az ő kapcsolata a valósággal. Ebben a környező működhet forrása művészet, művészeti magát, tükrözi a jelenség, mint ami a hatása alatt art. Ez az összetettsége és sokfélesége art lehetővé teszi számára, hogy mind a jelenség, érzékeljük a világot egy speciális formája, amely később tárgyaljuk, és a jelenség, amely átalakítja a világot, kutató azt. Art hatások az élet, mert hordozza azt egy erős oktatási pillanat, mert minden ötlet művészeti fejezzük érzelmi módon. Ezen kívül állása megállapítja: „a csatlakozási idő” magában kommunikációs térben és időben a népek közötti, országok és kontinensek, és a különböző korok. Ez lehet egy játék, a fantázia, a fikció és egyidejűleg elvégezni függvényében ismeretek elfogadása etikai normák, a kifejezés az esztétikai elvet.
Art kreatív tevékenység, melynek középpontjában a teremtés művészi képeket. Művészi kép - specifikus jelenség velejárója kizárólag a művészet. Nincs más emberi tevékenység, a reproduktív és kreatív, nem hoz létre egy ilyen jelenség. Mi a különlegessége a művészi kép?
Művészi kép - ez az összehasonlítás és a kontrasztot, a kapcsolat a különböző aspektusait a valós vagy képzeletbeli világ, amelyben van egy új téma, új tulajdonságait vagy minőségét. A könyv Yu Borev „esztétika” művészi kép összehasonlítjuk a Szfinx. Ez az ősi művészet létrehozásának egyesült emberek és az állatok, egy ősi művész látott „valami emberi és valamit Leo az oroszlán az emberben.” Azt is felidézni a történetet a teremtés bármilyen jellegű ismert művészek. Sok prototípusokat képek Evgeniya Onegina, Tatyana Larina, Anna Karenina és mások. Művészi kép létezik egy elem vagy a termék része, és hogy az egész művészeti rendszer a művészet lényegét.
A műalkotás - ez a integritás, amelyben az összes elem összekapcsolt, átfedő és kölcsönhatásban. Hivatkozva példaként az új A. S. Pushkina „Anyegin”. Itt minden karakter, még halad (például vendégek a labdát Larin), teljesen kész, és önellátó érdekében léteznek külön képként. Az egész világ az új hatja át változatos kommunikációs, egy karakter a másik nélkül elvesztették volna néhány maga teljességében, a legtöbb darabként is érzékelhető képest, és mint az összes többi karakter és a körülményeket. Így a kapcsolatát Anyegin és a falu szomszédok szentelt egyetlen versszak:
Eleinte minden szomszéd jött el,
De mint a hátsó veranda
Ő Don mén
Ez csak az országút mentén
Hallják saját halottaskocsi.
Törvény megsértett igen,
Minden ismerős volna állítani ...
Fontos megjegyezni ugyanakkor, hogy néhány egyszerű és pontos részleteket kapcsolatos viselkedését minden szereplője azonnal és tartósan jelölni a mélység a különbség az életmód, a szokások, és még háztartási cikkek. Egy másik példa a gyakran szokás összehasonlítani a hasonlóságot vagy ellenzéki Tatiana és Olga, Anyegin és Lenszkij. Összehasonlítható még Anyegin és Olga vagy a másodperc - Zaretsky és Gilo, összevethető és betűk, hogy azt mondja minden a szerelmesek hősök. Egy híres levelében Tatiana állandóan hangzik fellebbezést a szerelme:
Tudom, hogy engem küldött az Isten,
Ahhoz, hogy a sír, Te vagy az én gyám ...
Nem igaz? Hallottam a hangját:
Ön beszélt nekem a csend ...
És ebben a pillanatban
Ugye, édes látás,
A tiszta sötét villant,
Lenézett csendesen a fejét?
Nem te vagy az egyetlen fegyver örömmel és szeretettel
Súgtam szavai remény?
Anyegin érzések egészen más:
Azt is tudom század MY mérik;
De ahhoz, hogy meghosszabbítja az életet az enyém,
Reggel kell arról,
Mit fog látni a nap ...
Lensky a szeretetben marad, ködben lírai absztrakció:
Mit tartogat a jövő számomra?
A véleményem hiába fogások,
A mély homály rejti.
Nincs szükség; Jogok törvény sorsa.
Így írt a sötét és lassú
(Mit nevezünk romantika,
Bár romantika itt a legkevésbé
Nem értem. Igen, mi?)
Végül hajnal előtt,
Hajlítás fáradt fejét,
A szlogen ideális
Lenski szunyókált csendesen.
VA Tropinin. Portré OA Kiprensky. portré
A. S. Pushkina. 1827 A. S. Pushkina. 1827
Tovább belső egysége szükséges művészi kép: egy egység az érzelmi és racionális. Ha más fajta kultúra és fordul a gondolat és érzés számukra ez a helyzet nem egyedi. Ezek leggyakrabban alapján bármelyik ezek a dolgok, hogy a legnagyobb szükség van rájuk. Morál végezhet a jelentős mértékű racionalitás és nem idegen az érzelmek, és a tudomány - arra törekszik, hogy megszabaduljon a „felesleges” érzelmek név az igazság. Vallás nélkül lehetetlen érzelmi sorozat, de ez jelen lehet (vagy hiányzik), és egy racionális szám. Art csak akkor lehetséges, ebben az ötvözet, amelyben az intézkedést a racionális és érzelmi határozza meg a Teremtő a munkát. Csak a művészet gondolat kell festeni egy ész és érzés -, hogy „okos”. Egyébként szenved a lényege art.
Ezért ősidők óta, a legkiemelkedőbb fejében állandóan beszél az a tény, hogy nincs kapcsolat a művészeti, megértés nélkül nincs csak egy tenyésztett ember, de tényleg teljesen kifejlett ember.
Art fejleszti esztétikai ízlés, az egyik a funkcionális célja -, hogy hordozója lenni esztétikai ideálok.
És végül, művészeti ösztönzi a kreativitást, arra kényszerítve érezni, hogy „részt vesznek” a kreatív létrehozásának folyamatát egy munkát, ha nem, akkor minden esetben, a megértés, behatol a dolgok lényegét, és nem annyira nélkül képletek és technikákat, amelyek speciális képességek. Másrészt, kínál elképzelés a világrendszer, feltárja a kapcsolat nem áll rendelkezésre a tudomány, és ezáltal elősegítik, hogy az egyes asszociatív [15] gondolkodás, amely nélkül nincs kreativitás.