25 A legnagyobb ritmus szakaszok minden idők
Mint a kereszt-kapcsolt rétegek juhar kádak, az egész pont egy kiváló ritmus szekció dobos és egy basszusgitáros úgy olvadtak össze, hogy úgy tűnik, hogy rezonál, mint egy.
A kiváló ritmus szekció - szinte egyet jelent a groove: mély és erős swing ritmus Ottyag. Úgy, hogy elindul dobogó szív és a lábak maguk és sajtolás fejében csak egy gondolat: „határozottan ugyanaz fiúk szárítsa!”
Tehát, miután hét órányi beszélgetés és a kifinomultság, már összeállított egy listát a zenészek, akik, a mi véleményünk szerint, 25 a legjobb ritmus szakaszok minden időben. Mi is nem volt könnyű megoldani, akkor kell elhelyezni, milyen sorrendben, ezért kérjük, vegye figyelembe, hogy a sorrendben elhelyezés nem fontos.
Mik a feltételek? Néhány általános kérdést: „Vajon van kitörölhetetlen nyomot hagyott?” „Függetlenül attól, hogy a zene még él?” És végül: „Vajon volt a kezdete egy mozgalom, amely alapjaiban változtatta meg a módját a végrehajtás egy adott zenei stílust?” Válaszok: „egyetértek”, „-” nem ért egyet”.
1. Tony Williams és Ron Carter
Miles Davis mestere volt elismerve tehetségét. Részvételével Williams'a Carter'a és a kvintett 60-as években vált termonukleáris. Wham-m! - született fúzió. Williams és Carter lépett messze túlmutatnak a "mainstream" jazz [Eng. a mainstream - többségi bármely művészeti területen - kb. Drumspeech.com - fórum dobos]. Kísérletezés merész ritmusokat, az általuk létrehozott egy teljesen új színpaletta. Meglepő játékához különbözött hihetetlen energia, kölcsönhatás és feltűnő képességek, és soha háttérbe szorítják egymást. Hamarosan megjelent egy egész galaxis új tehetségek - mint például a dobos Jack DeJohnette, Billy Cobham és Lenny White. És basszusgitáros - Stanley Clarke és Jaco Pastorious. Még az olyan rockzenészekre Ginger Baker és Mitch Mitchell. Nos Williams'u Carter'u és csak akkor tudjuk mondani, köszönöm!
2., Ringo Starr, Paul Mccartney
3. Buddy Rich és Ray Brown
Ha egy dobos és harminc, van egy nagy a valószínűsége, hogy a bálvány volt Buddy Rich.
Persze, Buddy egy zseniális szólista, de az igazi sikereket ért el zenekart. Hasonlóképpen, a basszusgitáros éves kor felett 30 éves idején összege csak a Ray Brown'a. Sokak szerint a zenészek és a kritikusok, ez a legnagyobb énekes a világon a basszusgitáros. Tudjuk, hogy Rich volt a legnagyobb dobosa, akik valaha adományozta látogatása ezen a bolygón. Amikor a két zenész játszik együtt - ez volt valami fenomenális. Hallgassa meg a felvételt Jazz At The Philharmonic Norman Granz'a [koncertsorozatot és felvételek 40-50-es években. termelő, aki elvégzi az amerikai jazz impresszárió Norman Granz - kb. Drumspeech.com - kommunikációs dobos] Hank Jones'om zongora, és kapsz egy komoly leckét hinta. Szabályok végrehajtása hihetetlen kegyelem és nagy szellem. Hmm, úgy tűnik, ezek a srácok voltak az alapítók a „power trió”? [Eng. power triót ( „erős trió”) - a formátum egy rockzenekar, hagyományosan álló gitár, basszusgitár és dob - kb. Drumspeech.com - fórumok dobos].
4. A ritmusszekció James Brown'a
James Brown tartják a keresztapja soul műfaj, de hatalmas hozzájárulását a modern zenét, hogy ő - az apa a Funk (nagy „F”). Be kell látnunk, hogy a férfi alkalmazkodni játszik különböző dobos. Ő játszott a nagy mesterek: Clyde Stubblefield'om, Jabo Starks'om és Melvin Parker'om. Azonban a legtöbb lelkes barázdák keletkeztek nemcsak amiatt, hogy a dobos. Ő játszotta a legtehetségesebb basszusgitáros, akik képesek voltak, hogy a lelket. Mesterek, mint például William "Bootsy" Collins "Sweet Charles" Sherell és Fred Thomas. Szinkópás, mély, gazdag, magával ragadó barázdák. Ez volt a módja James Brown'a. És ez az örökség tovább él csoportok, mint például a Tower of Power, The Average White Band, a Red Hot Chili Peppers és még sokan mások.
5. Elvin Jones és Jimmy Garrison
Az időszak 1960-1966 év. Quartet John Coltrane'a meghatározott minőségi előírások alkalmazása dallamos és harmonikus szerkezetek. Úgy véljük, hogy a zene a csoportban - a legvitatottabb, befolyásos és fontos a jazz. Elvin Jones és Jimmy Garrison örökre megváltoztatta a műfaj specificitása révén egyedülálló, korlátlan, ingyenes és nyílt stílusban. Költség egy alkalommal meghallgatni a megfogalmazás, és meg fogod érteni, hogy miért. Ők szeretnek játszani nyújtás, és tudják, hogyan kell swing. Joggal elmondható, hogy ma szinte minden jazzmuzsikusról valahogy befolyásolta Jones'a és Garrison'a. Elvin Jones egyike a bálványok dobos Peter Erskine'a. Hallgasd meg a legkorábbi feljegyzések és játszik együtt Jones'a Garrison'a és biztosan azonos hatással van.
6. Greg Errico, és Larry Graham
Ha a gyűjtemény nem egy album Greatest Hits band Sly The Family Stone, megmondja csak két szó: megvenni! Ott minden készítményben - leckét horonyrészt. Hogyhogy nem táncolni ezt a zenét? A zene ezen előadók nem marad állandó. Greg Errico, és Larry Graham egyesítjük rock, jazz, soul és rhythm and blues, és ennek eredményeként kapta a legtöbb funky, a legemlékezetesebb minden idők barázdák. Az szinkópált ritmusok, különböző szabadalmaztatott technológiája slepovoy Graham'a és ötletes betétekkel Errico között lábcin és lábdob a tökéletes kiegészítője a szörnyű hangzású sárgaréz és kifejező vokális részek csoport. Sly hihetetlen hatása a zene, hogy az általa tett többségi funk, valamint szolgált mintául stílusok, mint a Soul City (városi lélek), és még hip-hop.
7. Peter Erskine / Alex Acuna és Jaco Pastorious
Bár 15 éves a zenekar Weather Report volt több különböző inkarnációja, a csúcs az ő népszerűsége egy időben, amikor a csoport költözött basszusgitáros Jaco Pastorious és Alex Acu? A (majd Peter Erskine) dobos. ? Alex Acu dobos a felvételi volt a legkelendőbb album - Heavy Weather és Erskine turnézott a legtöbb időt megjelenése után az album. Mindkét dob szorosan kapcsolódnak a készítmény „Birdland” szellemében fúzió vált egy klasszikus. Pastorius ragyogóan játszott dallamos, megmutatta figyelemre méltó technika. Erskine tökéletesen elsajátította idő és a technikai képességek, amelyek összhangban vannak vele, mint a „yang” és a „yin”. És Acu? Egy kifejezés dobok hangja, mintha ő játszik kézi ütőhangszerek, ének ugyanakkor újszerű, de könnyen megjegyezhető a párt. Nézd, ők játszanak Gadd és Weckl Colaiuta, és megtalálni pillanatok időjárás-jelentés.
8. Carlton "Carlie" Barrett és Aston "Famllyman" Barrett
9. Charles Mingus és Dannie Richmond
Mingus több volt, mint egy basszusgitáros. Ő volt a csoport vezetője, zeneszerző, zongorista, aki felhívta a gondolatait swing, bop, gospel, latin, és még a klasszikus zene. A Richmond volt sokkal több, mint egy dobos. Tanult tenorszaxofon a New York-i Zeneművészeti előtt megmutatta tehetségüket dobokon. Mingus véljük, hogy a dobos - a legfontosabb a zenekar tagja. A játék Dannie tudta, hogyan - tekintet nélkül a tempó vagy stílust. Ennek eredményeként, egy pár Mingus és Richmond lett talán a leginkább többoldalú ritmusszekció jazz.
10. Zigaboo Modeliste és George Porter
imádatának a leglelkesebb híveit, Modeliste Porter és továbbra is az egyik leginkább alábecsült funk ritmus szakaszok. Talán ez annak a ténynek köszönhető, hogy a mérők (New Orleans-csoport, bemutatta a funky stílus „második vonal”) nem volt képes, hogy kiadja magát még egy kicsit világosabb találatot. Ez azonban nem akadályozta olyan zenei legendák, mint Robert Palmer, Dr. John és Paul Mccartney, meghívja egy dobos és basszusgitáros Kísérethez a stúdióban. Mindketten - a valódi dokumentumok: Porter adta basszus swing árnyékban, és Modeliste nagylelkűen szerephez jut elemei New Orleans utca bit, ízesítő- és fűszerezés a dobok kimeríthetetlen mennyiségű képzelet és mélységét.
11. John Bonham és John Paul Jones
Híres dobos és basszusgitáros a Led Zeppelin, kiállta az idő próbáját, a híres, hogy nem korlátozódik a címet a Fémprekurzorok. Mielőtt lett alapító tagja a Led Zeppelin, Jones néhány évvel került rögzítésre stúdió - ben a megtestesítője a tökéletes stúdió zenész, aki teljesen kifejlődött basszus, amelyik a banda hangzása jogi eredetiség. Bonham volt egy igazi „cséplõhengerré”. Ő játszotta a dobok nem gyorsabb, mint a társaik, de természetesen sokkal erősebb. Bár a hatalmas hangja dob és az ő stílusa mindig könnyen felismerhető, hogy ez egy ötletes ügyességi Bonham adott egyedi azonosító minden teljesítményét. Közös „nehéz” mindketten zenészek (egy nagy kegyelem) - valami csodálatos.
12. David Garibaldi és Francis "Rocco" Prestia
13. Ginger Baker és Jack Bruce
Cream hivatalosan a csapat egy kicsit több, mint két éve, de a hang, hogy a Baker és Bruce hoztak létre együtt, elkésett. Brutal vagdalkozás stílus Baker'a két lábdob is elfoglalja a vezető helyet az kiadványokat szentelt dobolás; azonban Bruce'u ritkán ismerni azt a tényt, hogy ő volt azon kevesek egyike, basszusgitáros a világon, aki játszott Baker'om. Ez ritmusszekció két oldala van. A stúdióban voltak pszichedelikus rock, olyan légkört teremthet a horony a futamot egy nagyvonalú hangszerelésben. A színpadon, úgy járt el, mint mestere kőkemény blues jam session, írás lendületes improvizáció és próbál játszani a dolgokat, hogy nem mer más rockzenészekre, játék ritmusát szakaszok. Nem mindig működik, de gyakran volt mértéktelenül. De a játék már egy igazi kinyilatkoztatás.
14. "Papa" Jo Jones walter Page
Papa Jo Jones és a basszusgitáros Walter Page működtetett Basie band Count'a miatt puszta hinta. Együtt gitáros Freddie Green'om úgy vált ismertté, mint az „All-American ritmusszekció”. Jones volt az egyik úttörője a zokni cintányérok (az első prototípusok a modern hi-hat, a másik még úgynevezett lo-kalap, lo-fiú és Charleston - kb Drumspeech.com -. Drum fórumok), mozgó jazz impulzus a lábdob a hi kalapot. Ő ékezetes és tele voltak, azt lehet mondani, tökéletes. Mint Jones és oldal virtuózok a részét a berendezés, és még játszott erő, de nagyon könnyű érintés. Zenéjük, annak hajtóerőt, valahogy mindig azt a benyomást keltette a kikapcsolódás. Készség Jones'a, Page'a és Basie nőtt Louis Bellson, Buddy Rich és Max Roach. Talán mindannyiunknak meg kell tanulni tőlük.